吳冠中之問，比錢學森更直接更尖銳

　　盛名冠中外，高格賽真金。6月25日，91歲的美術大師吳冠中在依依不舍中掩上了自己的人生畫卷。據悉，大師對身后事的遺愿極盡淡泊平靜，要求不設靈堂，不掛挽聯，不擺花圈，不開追悼會……

　　但是，平靜離去或許只是吳大師自己的愿望。作為對中外美術界影響極大、在世時身價最高的中國畫家，他的駕鶴仙游注定是一樁具有相當轟動性的文化事件。這幾天，從其超卓的藝術成就，到其嚴謹的處世態度，再到其毫不圓通的諍諍言談，都成為人們追思的對象。特別是后者，也即近年來他對中國美術發展和高等教育所作的那些批評，正令無數人反復地咀嚼回味。

　　吳冠中對名利雖然淡泊，但對關乎藝術的問題，卻一點都不隨和。近年來，他激烈地批評中國的美術水平和體制弊端，認為中國當代藝術市場是“虛假的繁榮”，實際美術水準“落后于非洲”，對文化課要求不高的大學藝術類專業只能培養工匠培養不了藝術家，尤其是還公開批評“從中央到地方，（畫院）養了一大群不下蛋的雞”，建議取消各級美協和畫院。

　　這些批評，自然令人很容易想起“錢學森之問”。兩位大師所擔憂所提出的問題很相似，但細看稍稍有所區別——吳冠中比錢學森更直接、更尖銳、更不留情面。

　　這些都是他在耄耋之年所講出的話語。年雖老邁話語性情卻如童稚般率直，如此作為氣度，使人無論是否同意其觀點，都頗為感佩。特別應該看到的是：首先，作為極具代表性的畫家，當代中國美術的整體聲譽與吳冠中生前身后所獲的評價之間，無論如何都“榮辱與共”，如同“水和船”的關系，水漲方能船高；其次，激烈批評當代整體美術水準、大學藝術教育和藝術市場，所得罪的人肯定非常之多；再次，被其所激烈抨擊的中國現行美術體制，實際上對他一直是尊崇有加的，從某些角度看，也可以說他是現行體制的受益者。

　　面對如此之多如此分明的利害，吳冠中卻能夠不予理會，勇言無忌，體現出其作為一名藝術家的超脫、自由與獨立。這種精神高度和難得的品格，或是對其作品水平最重要的影響因素。

　　尤其是，吳冠中并非對外嚴苛而于己寬松。他的清醒和“苛刻”，同樣體現在對待自己的作品方面。比如，吳冠中曾經很多次毀掉自己不滿意的作品，根本不管那些作品在拍賣市場上已是真正的“天價”。還有，吳冠中終生獻身于美術，卻對美術的價值和意義有著近乎苛刻的評價，比如他曾經從社會功能的角度強調，“300個齊白石比不上一個魯迅。”繪畫和雜文的社會功用是不好類比的，此論未必確然。但相比于某些人的夸張和膨脹，吳冠中對自己的終生職業肯于如此保守地定位，這種內斂和自省的意識，彌足珍貴。

　　綜合看來，吳冠中固然以其作品對美術本身作出了十分巨大的貢獻，而其近年來的這些態度和言辭，對于社會的貢獻亦同樣不應小覷。對于文化藝術圈中人士來說，吳冠中的清醒、獨立和勇氣，是一種未能多見的示范；而對于文化藝術的管理體制、發展途徑等來說，吳冠中的言辭即或有所偏激，卻同樣具有豐富的參詳價值。

　　所以，哀悼吳冠中大師的同時，別忘了對他表示最后的感謝。